Cry Me A River นิทรรศการศิลปะที่ชวนทิ้ง ‘ความเศร้า’ ให้ไหลไปพร้อมน้ำตา

“ฮึบไว้ อย่าร้องไห้ ไม่อายคนอื่นหรือไง”

ตั้งแต่เด็กเรามักถูกปลอบใจด้วยประโยคมากมาย แต่เมื่อโตพอเข้าใจความเจ็บปวดในชีวิต เราก็ยังถูกปลอบด้วยประโยคเดิมซ้ำไปซ้ำมา เพียงเพราะการ ‘ร้องไห้’ ถูกตราหน้าเป็นสัญลักษณ์ของความอ่อนแอ ทั้งที่ความเป็นจริง ความอ่อนแอเป็นเรื่องปกติของมนุษย์

ในแง่ของหลักวิทยาศาสตร์ งานวิจัยจากจิตแพทย์ชี้ว่า การร้องไห้ถือเป็นตัวช่วยปลดปล่อยความเศร้า ระบายความขุ่นมัวในใจ ทั้งยังเป็นการผ่อนคลายระบบประสาทส่วนพาราซิมพาเทติก (Parasympathetic Nervous System) ที่ช่วยลดความตึงเครียดของร่างกายให้มีเวลาฟื้นฟู ส่วนด้านอารมณ์และความรู้สึก การได้ร้องไห้ช่วยทำให้รับรู้ว่า เราก็เป็นคนธรรมดาที่เสียใจได้ ทุกข์ใจเป็น แต่ก็พร้อมเข้าใจความเป็นไป และยินดีก้าวต่อไปข้างหน้า

เพื่อให้ผู้คนกล้าระบายความโศกเศร้า ด้วยการร้องไห้ออกมาได้โดยไม่ต้องกังวลสายตาผู้อื่น Crybaby_molly ‘มอลลี่’ – นิสา ศรีคำดี ศิลปินหญิงสายงานอาร์ตทอย (Art Toy) จึงได้ไอเดียจัดนิทรรศการศิลปะภายใต้คอนเซ็ปต์ ‘Cry Me A River by Crybaby Molly’ ร่วมกับแกลเลอรี 333Anywhere โดยหยิบตัวคาแรกเตอร์การ์ตูนเด็กหญิงที่มีชื่อว่า ‘Cry Baby’ มาเป็นตัวชูโรง

นอกจากจะได้ชมผลงานศิลปะสุดน่ารักภายในงานแล้ว นิทรรศการ Cry Me A River ยังเป็นเครื่องมือบำบัดความทุกข์ชั้นดี ขณะเดียวกันยังเป็นเพื่อนโอบกอด เคียงข้าง และบอกกับคุณว่า “ร้องไห้บ้างก็ได้ ไม่เป็นไรหรอก”

ผลงาน Big Girl Cry

สิ่งแรกที่สะดุดตาในนิทรรศการนี้ คือคาแรกเตอร์ตัวการ์ตูน Cry Baby ในสระขนาดใหญ่ ที่เติมเต็มด้วยลูกบอลพลาสติกใสจำนวนมาก โดยจุดนี้ถือเป็นกิมมิกสำคัญ เพราะผู้เข้าร่วมงานสามารถเขียนเรื่องระบายความทุกข์ใส่กระดาษ และนำไปยัดใส่ไว้ในลูกบอลพลาสติก (ลูกบอลและกระดาษได้จากการซื้อโปสต์การ์ดภายในงาน) จากนั้นก็นำไปปล่อยทิ้งลงสู่สระตามเดิม เสมือนได้ปลดปล่อยความเสียใจทิ้งไปกับแม่น้ำตามคอนเซ็ปต์ Cry Me A River

นอกจากนี้ เรื่องราวความทุกข์ทั้งหมดที่ทิ้งลงในสระ มอลลี่จะหยิบนำมาอ่านและคัดเลือก เพื่อเป็นแรงบันดาลใจการปั้นตัวการ์ตูน Cry Baby รุ่นลิมิเต็ดอิดิชัน สำหรับส่งมอบกลับไปเป็นกำลังใจแก่ผู้โชคดีที่ได้รับการคัดเลือกอีกที

แม้ Cry Me A River จะเป็นงานนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในชีวิตของมอลลี่ แต่ตัวการ์ตูน Cry Baby มีการพัฒนาคาแรกเตอร์มาตั้งแต่ปี 2017 หรือเกือบ 6 ปีมาแล้ว โดยในช่วงแรก มอลลี่ออกแบบคาแรกเตอร์กระต่ายที่มีชื่อว่า Rabbit Cry ก่อนจะเปลี่ยนดีไซน์ออกมาเป็นรูปแบบที่เห็นในปัจจุบัน

ภายในงาน นอกจากผลงานหุ่นปั้น (Sculpture) สไตล์อาร์ตทอยหลากขนาด หลากสีสัน ผู้เข้าชมยังจะได้พบกับผลงานภาพวาดสเก็ตช์ (Figure Sketching) และเพนติ้ง (Painting) ลักษณะสามมิติอีกด้วย ตามจุดประสงค์ของมอลลี่ที่ต้องการนำคาแรกเตอร์ Cry Baby เข้าสู่โลกเมตาเวิร์สในอนาคต

ผลงานอาร์ตทอยที่มีชื่อว่า The Doll – เด็กขี้แง ทำจากวัสดุไวนิลทั้งตัว ขนาดความสูง 14 ซม. นำมาจำหน่ายในงานจำกัดเพียง 200 ตัว หากใครสนใจสามารถติดต่อสั่งซื้อได้ผ่านทาง 333Anywhere ราคา 4,900 บาท

หุ่นเด็กหญิงน้ำตานองความสูงขนาดเท่าคนจริงนี้มีชื่อว่า Naked Brown เป็นคาแรกเตอร์จากชุดซีรีส์ Cry Baby ที่มอลลี่ออกแบบเป็นลำดับต้นๆ และเมื่อผนวกกับพื้นหลังสีขาว ยิ่งชวนให้รู้สึกถึงความอบอุ่น รวมถึงความบริสุทธิ์ของเด็กน้อยที่กล้าร้องไห้ออกมาแบบไม่ต้องอายใคร

ผลงาน Clean Your Soul, Throw Your Pain

อีกจุดหนึ่งภายในงานที่น่าสนใจ ที่ภายนอกอาจดูเหมือนตะกร้าทิ้งขยะธรรมดา แต่หากพิจารณาข้อความบนป้ายดีๆ จะพบสิ่งที่ศิลปินต้องการสื่อ คือการได้ร้องไห้ออกมาไม่ต่างจากการชำระล้างจิตใจ ส่วนทิชชูที่ซับน้ำตาก็ไม่ต่างจากการโยนทิ้งความเจ็บปวดออกไป

ภายในงานยังมีจอโปรเจกเตอร์ฉายภาพสเก็ตช์ต้นแบบของคาแรกเตอร์ตัวการ์ตูน Cry Baby ที่วาดขึ้นด้วยดินสอ นอกจากนี้ มอลลี่ยังเตรียมต่อยอดสร้างคาเเรกเตอร์ใหม่อีก 2 ตัว ที่มีชื่อว่า Fix Boy และ Broken Girl